Romantinio laikotarpio muzika užėmė pirmąją vietąvieta meno sistemoje. Taip yra dėl jo specifiškumo, kuris leidžia pačią visiškai atspindėti emocinę patirtį per visą išraiškingų priemonių arsenalą.
Romantizmas muzikoje pasirodo devynioliktojojeamžiuje F. Schuberto, E. Hoffmanno, N. Paganini, K. M. Weber, J. Rossini. Šiek tiek vėliau šis stilius atsispindėjo F. Mendelssono, F. Chopino, R. Schumanno, F. Liszto, J. Verdi ir kituose kompozitoriuose.
Romantika yra meno kryptis,kilusi Europoje XIX a. pradžioje. Tai tapo tam tikra priešprieša klasicizmui. Romantizmas leido klausytojui įsiskverbti į stebuklingą legendų, dainų ir legendų pasaulį. Pagrindinis šios krypties principas yra kompozitoriaus kūrybinės vaizduotės sukurta opozicija (svajonės ir kasdienis gyvenimas, idealus pasaulis ir kasdienis gyvenimas). Šis stilius buvo populiarus kūrybingiems žmonėms iki XIX a. Dešimtmečio.
Romantizmas muzikoje atspindi modernių problemųžmogus, jo konfliktas su išoriniu pasauliu ir jo vienatvė. Šios temos tampa pagrindinėmis kompozitorių darbe. Būdamas talentingas kūrybingas žmogus, skirtingai nuo visų kitų, vienas nuolat jaučia supratimo iš kitų trūksta. Jo talentas ir tampa vienatvės priežastimi. Štai kodėl savo mėgstamų romantiškų kompozitorių herojai - poetų, muzikantų ir menininkų (R. Schumanno "Poeto meilė"; Berlioz - subtitrais "epizodas iš menininko gyvenimo" į "Symphonie Fantastique" ir kt.).
Perduodamas vidinės žmogaus patirties pasaulį,Romantizmas muzikoje dažnai būna autobiografijos, nuoširdumo, lyrikos prisilietimo. Plačiai naudojamos meilės, aistros temos. Pavyzdžiui, garsus kompozitorius R. Schumannas atidavė daugelį fortepijono kūrinių savo mylėtojui - Clara Vic.
Gamtos tema dažnai būna ir romantizmo darbe. Dažnai kompozitoriai priešinasi savo psichinei žmogaus būklei, dažydami disharmonijos atspalvius.
Mokslinės fantastikos tema buvo tikras atradimasromantika. Jie aktyviai stengiasi sukurti pasakų fantazija ženklų ir perduoti savo vaizdus per elementais muzikinės kalbos (Mozarto "Užburtoji fleita" - Queen of the Night) įvairovė.
Dažnai romantikai muzikoje kreipiasiliaudies kūrybiškumas. Kompozitoriai savo kūriniuose naudoja įvairius folkloro elementus (ritmus, intonacijas, senovės ridus), paimtus iš dainų ir baladžių. Tai leidžia gerokai praturtinti muzikinių kūrinių turinį.
Sukurta naujų vaizdų ir temų naudojimasReikia rasti tinkamas formas ir išraiškos priemones. Taigi romantiniuose kūriniuose yra kalbos intonacijos, natūralūs frezai, skirtingų tonalų opozicijos, solinės partijos (balsai).
Romantizmas muzikoje apibūdino sintezės idėjąmenas. Pavyzdžiu gali būti Schumanno, Berliozo, Liszto ir kitų kompozitorių programos simfonija (simfonija "Haroldas Italijoje", eilėraštis "Preliudai", ciklas "Kelionių metai" ir kt.).
Rusijos romantizmas atrado gyvą refleksiją A. Alyajevo, M. Glinka, N. Rimsky-Korsakovo, A. Borodino, C. Cui, M. Balakirevo, P. Čaikovskio ir kt. Kūriniuose.
Savo darbuose A. Dargomyzhsky perteikia daugialypius psichologinius vaizdus ("Mergaitė", romansai). Operoje "Ivanas Susaninas" M. Glinka atkreipia paveikslą apie paprastų rusų žmonių gyvenimą. Romantiško stiliaus viršūnė laikoma garsiojo "Galingos rankos" kompozitorių kūriniais. Jie naudojo išraiškingas priemones ir būdingas intonacijas, būdingas rusų liaudies dainai, kasdieninei muzikai, pokalbių kalbai.
Vėliau, šis stilius buvo atvertas ir A. Skriabino (Preliudas "Sapnai", poema "liepsna") ir Rachmaninovo (eskizai, tapyba, operos "Aleko" ", kantata" Pavasaris ").
</ p>>
